【篇一：我的拿手好戏】

“唰唰唰——”画室里，画笔在纸上摩擦飞舞，十分动听，那是学弟们练线的声音。

现在，我已经不是当初那个天天需要练线的初学者了，我来到这里已经三年，开始接触速写。那些基本功对我而言都是信手拈来。像圆柱、圆锥、正方体这种对我而言，都是张飞吃豆芽——小菜一碟。

但是这其中的经历确是十分艰辛的，让我一度想过放弃。

画画最基础的得从练线开始。直线需要把握好力度，不然很容易把刚削好的铅笔折断，导致不能衔接。而画圆圈，要控制好大小和密度，要保证每个圈都相差无几。

其次，要练习物体的阴影画法。分为黑白灰三部分，稍有不慎就会将灰面画成黑面，将黑面画成阴影同色。

再者，练习背景和桌面地基础画法。如果背景和桌面没画好，就不可能将平面物体画立体，在背景越靠近物体的地方要画得越深，桌面也是如此，只不过桌面是灰色，背景为黑色。

现在的我，早已不是天天要练线的小学徒了，一张张荣誉证书给了我莫大的鼓励，画画已经成为我的拿手好戏。

【篇二：我是最好的小画家】

我们班有小书法家，小歌唱家，小作家，也有最好的班长，而我是最好的小画家。

有一次，我们班上画画，老师让我们画一张牧童的画，老师教我们由浅到深，由深到浅的画法。我们开始画画了，我先画了一个小牧童，再画一只牛，还有柳树。我主要画的是一个小牧童在牵着牛赶路呢！我画完交给老师，老师看了后连连赞叹，我觉得我就是齐白石了。还有一次考画画，我在老师面前大显身手，老师看后说：“画的真好看呀！”听到老师的称赞，我高兴坏了。

记得还有一次，老师让我到黑板上画画，让我画一只小鸡，我先用黄色的粉笔画了一个外形，再画脸型，毛发，眼睛不一会儿就画好了。同学们一个劲的鼓掌，从那次以后老师就让我当了美术课的代表。我虽然学习不是最好的，写字也不是最好的，但是我画画是最好的。

每当听到小画家这个名称，我心里就有一股暖意。

【篇三：我的碎片化“画画”生活】

五岁那年，我第一次接触到中国画。看着美术老师在纸上快速地画了一只灵活的小鸡，十分可爱。年幼的我想，要是我也可以画出来那该有多好呀！那时我就想要学画画了。可是直到两年级的暑假，我才正式开始学中国画，不过能学画画我真的很开心。

之后的每一天，我都中午会画一张画，晚上也会画一张。一天又一天的反复练习画法画风让我开始觉得枯燥乏味起来，也越来越无聊了。但是，我凭着我的毅力还是坚持了下去。

我为了拿到证书，8月一直到11月我天天练习画画，画完一张就再画一张。有几次我真的想过放弃，可是妈妈却对我说：“当初可是你自己想要学习画画的，现在碰到困难你却想着要放弃。这样半途而废是不对的，你必须坚持下去。”我点了点头咬一咬牙，又认真地开始练习画画起来了。

最后到了11月底，我步入了考中国画考级考场，看着妈妈在远远的大门外朝我挥着手做着加油的手势。我想，我不能让妈妈失望，一定要拿到证书。最后我还是凭着我的意志力拿到了中国画考级证书。我真的开心极了。

时间一点一滴在不经意间慢慢的流逝。我练习中国画的四年内陆续拿到了六级，五级的中国水墨画的考级证书。现在我已是一名中学生了，对于我的未来我有个新的目标，就是拿到书画9级的考级证书，虽然这个对我来说还是有一定的难度，随着现在文化课学习的繁重，时间有限的情况下。我还是会坚持一有空就画画练习，相信自己能够做到的。

我画画生涯的点点滴滴，把它碎片化便是一幅我生活中最美最丰富的图画。

【篇四：老师的爱】

老师，传授于我们知识，教会了我们如何做人。老师的爱，常常在我的心中给予鼓励；老师的爱，就像一把打伞，为我遮风挡雨；老师的爱就是黑暗中的一盏灯，为我带来光明；老师的爱，就是……

老师的爱往往充满感动。在一次上课时，一个同学胆子很小，没自信，拿着画笔一直迟迟不敢下笔，生怕会画错。每当这时，老师总是亲切而和蔼地说：“别害怕，别紧张，画错了没关系的，我这儿还有很多纸，够你们画的呢！而且，只要敢于相信自己就是好样的。”这时，老师的眼睛里流露出鼓励的目光。啊！这目光只要慈母才有啊！

有一次上新课，老师讲了新的画法——全身人物的画法。讲完了新画法后，因为有点难，怕有些同学没听懂，老师温和地问：“怎么样，听懂了吗？”假如有同学没有听懂，您会单独耐心地给他再讲一遍，还是没完全理解的，您会不厌其烦地再三讲解，直到那位同学听懂为止。您那慈母般的关怀和抚爱，真让人感动。

老师的爱，往往意味着付出。老师，您总把时间用在我们身上，即使连下课都不放过，有时已经下课很久了，您还在专心地为我们讲解。就连在您肚子里有了宝宝，挺着大肚子，拖着沉重的身子时，您还是在一如既往的留到很晚，为那些画的不是很好的同学讲解，修改。看着您忙碌的身影，翻看着过去一张张画稿，画面上一处处细致的修改与批注，都是您对我们无微不至的关怀啊！

老师，您就像蜡烛，燃烧了自己，照亮了别人；您像春蚕，奉献了自己，装饰了别人；您像园丁，不辞劳累，培育了小花……

【篇五：我的玩具】

我有套玩具，它整天躺在工具包里，只要一打开包，它就会在画纸上蹦跳，一会儿跳到这儿，一会儿跳到那儿，不一会儿原本雪白的画纸就变成五颜六色的。

我的玩具还能调色，比如红色和黄色混在一起会成为橙色，天蓝色和青莲色在一起会变成紫色。在画水粉画时，它是我的帮手，它可以帮我洒彩虹，只要蘸一点点颜料，轻轻一撒，漆黑幽暗的天空上就增添了好几颗明亮的星星。在画面冷清的地方撒一点儿，气氛就会变得活跃……

它可以帮我用湿画法画出轻盈的感觉，非常适合做背景，让人感觉到画面似乎变透明了。我在调色盘里挤上一点点深蓝色的颜料，加入一点水，把颜料调均匀后，再轻轻涂在画纸上，会给人一种天高云淡、澄清透亮的感觉。但它也有不好的地方，如果背景是用湿画法，画的景物也是用这种方法画的，就很容易让画面变脏。

在它的帮助下，我获得了“童画之星·第十七届世界华人幼儿创意美术大赛”的金奖，就是那幅画——《我和长颈鹿做游戏》。得知喜讯的那天，我欣喜若狂，对它就更加喜爱了。我没事的时候就把它拿出来，让它在纸上随意画出美丽的图形。

对了，说到现在还没告诉你它是什么呢，它就是24色水彩颜料和一套画笔，你值得拥有！

【篇六：英雄能本色，名士自风流作文】

郑板桥是清代的大书法家，他的书法别具一格，单看他的每一个字歪歪斜斜，然而总体感觉错落有致，别有韵味，人们把它称为“板桥体”。他的书法，用隶书参以行楷，非隶非楷，非古非今，有人说“这种作品不可无一，不可有二”。从这里可以看出，他吸收各家之长，独创一体，正是因为有着这样海纳百川的胸怀，才形成了世界上独一无二的“郑板桥”。

海纳百川的胸怀，成就了张大千绘画的独特风格。大家知道大画家张大千，他晚年的画“苍深渊穆”，在57岁时自创泼彩画法，这是在继承唐代王洽的泼墨画法的基础上，揉入西欧绘画的色光关系，而发展出来的一种山水画笔墨技法。据说他在西方搞个人画展时，请来毕加索看他的画展，毕加索问：“你的画呢？我什么都没看见。”张大千不解，我的画不都在这儿吗？你怎么说什么都没看见呢？后来才弄明白，毕加索是说他的'画没有自己的风格。于是张大千才深研从隋唐到清代的绘画，博采众家之长，甚至中西贯通，终于成为一代具有独特风格的中国画大师。

书画艺术是如此，小到个人处事，大到治国安邦均是如此。

海纳百川的胸怀，是国家强盛的法宝。秦始皇“奋六世之余烈”，其实“六世之余烈”，是并不像始皇“焚百家之言，隳名城，杀豪杰”的。秦国之所以由一小小部落逐步发展成为一个国富兵强的大国，乃至一统天下，是跟它善于吸纳各国优秀人才有关系的。我们熟知的商鞅、蹇叔、百里奚、范睢、张仪、李斯等，这些为秦国的强盛立下汗马功劳的人，都不是秦国的“土特产”，而是来自各个诸侯国家的。这是各国的精英，代表着各国的智慧和文化。秦国凭着海纳百川的胸怀，广纳贤才，为己所用，这是秦国迅速强盛的一个原因。当今的世界强国美国也是如此。美国是殖民国家，美国在其一百多年的发展历程中，容纳了来自世界各国的人才，容纳了世界各地的文化，形成美国独特的经济和文化特征，使自己成为雄踞世界首位的强国。

我们今天正处在建设具有中国特色社会主义强国的特殊时期。所谓中国特色，就是既要坚持独立自主的发展道路，又要借鉴各国发展的经验，博采众长，走出一条具有中国特色的社会主义发展道路来。海纳百川方显英雄本色，不远的将来，一个现代化的强国将会在世界的东方矗然崛起。

【篇七：有意义的事】

什么是有意义的事？我想大概是做自己喜欢做的事吧！

暑假的时候，我报了素描这一门课，这是我第一次接触素描，抱着兴奋又紧张的心态来上课。上第一节课时，老师教了我排线和握笔姿势，我勇敢的画了几笔。老师说：“你蛮有天赋的。”听到这句话我的心里顿时有了一片灿烂的未来。虽然纸上空空的，但心里的纸上却是满满的。

三十分钟过去了，我依然在画我的正方形，这里只要黑白灰三种颜色，十分枯燥。虽然我的手已经不断向我的大脑发出了疼痛的信号，但是我还是坚持了下来。在我的不懈努力下终于完成了。

当我自信满满的给老师看时，老师一边摇头，一边说道：“你的横和竖的线弯得像一道道彩虹。”老师就仔细的讲解正方形的画法，我也认真的听着。不到一会儿，我就把老师指出的错误都改了，现在我的画面干净整洁，该有黑时就有黑，该有白时就有白。

素描对我有着神奇的吸引力，每次去培训，经过素描教室，我老是不由自主地去看他们画画。这件事也告诉我做事不能求快，要有质量。我从头开始学，学得开心，学得尽兴，我觉得这是最有意义的。