【篇一：一只马蜂】

周五的下午，天气晴朗，春光明媚。我拖着沉重的行李箱，带着倦意来到了回家的公交车站。车站的长椅上坐满了“农夫山泉”（我们的校服被戏称“农夫山泉”）。我自知想坐会儿是不可能的了，就默默地走到一旁，蹲下来开始思考人生。

不想不蹲不知道，一蹲吓一跳。“啊！这是啥玩意儿？”我惊得一屁股坐在了地上。面前是一只马蜂，大马蜂！个头足有成年男人的拇指头那么大。“它瘫在这儿干什么？”我鼓起勇气凑上前去。那马蜂是褐色的，有一些黄色的细线缠绕在它那极细的腰肢上，触角也绞在了一起，腰部可能是折断了，只剩下一点点肉和壳连着，勉强支撑着它活着。我这才发现它的“武器”没了——屁股后面那根又细又长的尖刺。我恍然大悟，可能出于保护自己的本能，它刺了人或者其他动物，导致内脏被扯出。它，活不长了。

“帮它一下，踩死吧。”我爸也看见了，在旁边慢慢地说道，“它这样是很痛苦的。”

“踩死它？”我突然想起了以前看过的一篇文章。

它讲述了一个单亲妈妈，拖着三个年幼的孩子。为了生存，妈妈一天打七份工，却还是入不敷出，日子过得异常艰辛。终于有一天，为了温饱，母亲再也无法忍受，她爆发了，想以跳楼的方式结束自己的生命，脱离每日的痛苦。可是她转念一想，自己倒是解脱了，可三个年幼的孩子留在这冰冷的世间又怎么办？按照剧情的正常发展，她应该做回那个任劳任怨的母亲。可是，生活的压力实在是太大了，她瘦小的身躯实在是背负不下去了。于是，她面无表情地走进了家旁的一个工地，捡起了一块沉重的砖头。回到自己家后，她用破烂的床单把砖头裹着，走进了孩子们的房间，一下一下地向孩子们的头上砸去，一边砸一边抽泣着。断断续续的呜咽声连在一起，应该是在说：“孩子们，对不起，希望你们下辈子能投胎去个好人家。”事情结束后，她抱着最小的孩子的尸体跳入了冰冷的河水中。警方救起了她，她也必须面对自己犯下的罪孽。想到这里，我不禁要问为什么她要那么做？难道父母给了孩子生命，就可以随意剥夺孩子的生命吗？

《河童》一文中，孩子的降生需要在父亲询问得到孩子同意后，方会降临到这世间，如果孩子不愿意，随着一针针剂注射进母亲的身体，孩子就消失了，母亲的肚子也就瘪了。听起来挺奇怪的，但却是最理想的。因为那些小河童从在母亲的肚子里孕育开始，就拥有了主宰自己人生的权利。

现在，有太多太多的人，打着“为你好”，“为他好”的旗号，残忍地操纵别人的人生。我的人生要走的路是我自己的，我不是没有思想没有头脑的傻瓜。开心也好，痛苦也罢，向着心里的那个地方去，我无所畏惧，就像那只马蜂一样，为了活着努力挣扎。

我要主宰我自己的人生，我又怎能左右马蜂的人生？

“算了，那样太自私了，它有它自己的命。”我对父亲如此回答。

【篇二：河童读后感】

放假了，我总有时间接触奇奇怪怪的东西。这不，最近有一首曲子引发了我的好奇心，其名为“芥川龙之介的河童”。芥川龙之介是我所熟悉的一名日本小说家，而这首曲子竟然与这位名作家有所关联，不得不令人对其产生几分兴趣。

伴随奇妙的旋律，我紧盯着那怪异的曲名陷入沉思，而那时我还不知道所谓《河童》其实是芥川龙之介先生的一部小说。

于是乎，我便去阅读了芥川龙之介的《河童》。小说以一位精神病患者的口吻，讲述他在登山途中误入河童国的事。在河童国，他亲眼目睹了这个与人类社会及其相似又有所不同的世界，接触了与人类有同等智商的河童国居民。他最后因怀念人类社会而逃出了河童国，却立即又对人类社会感到嫌恶和绝望，又想逃回河童国，却在途中被认为是精神病人而被送进了精神病院。

作为一名只读过芥川龙之介《罗生门》《地狱变》等作品的少年读者，我还是第一次接触芥川龙之介这种虚构而荒诞风格的作品。芥川以往的作品，大部分都是对古代故事的改写，又或是以其为背景进行，《罗生门》和《地狱变》便在此列。

《河童》是芥川晚年的作品之一，发表之后不久，芥川龙之介就离开了人世。阅读《河童》的感觉也与以往我所阅读的芥川作品不同，倒是读出了几份《格列佛游记》（大人国，小人国那个）的味道——突然脱离人类社会的主人公（那位精神病患者）来到一个与世隔绝的国度，了解并感受到了异于人世的奇异社会及其独有的社会观念。

芥川龙之介处在一个动荡不安，社会矛盾尖锐的时代，他对现实的讽刺，也似乎是这个时代的常态。《河童》中在对这个异常世界的社会制度进行叙述的同时，也讽刺了当下的人类社会。这点是《河童》和《格列佛游记》共有的特征。但是，《河童》也有其特有的一面。

当你一点一点读到后面，《河童》给人的感觉就渐渐从浪漫的奇异国度转变成了荒诞怪异的河童社会。在河童国，河童医生在河童母亲分娩时，会让河童父亲向母亲肚子里的小河童询问其究竟想不想出生。

一位小河童向他父亲表示：“我不想出生，因为首先仅爸爸的遗传性精神病我就受不了，其次我不愿做一个河童。”随后，河童医生便顺从这位尚未出生的生命的意愿，将这个生命抹消在其母亲的肚子里。

河童国的河童有着充分的自我权力，孩童出生与否可以由自己选择，而这份权力在人类社会是没有的。这种荒诞的存在反衬着芥川龙之介眼中那种人受制于人，人的自由可望而不可求的世界是多么扭曲。河童们的孩子还没出生就会说话，这看似荒谬且违反科学的事情，却恰如其分地突出了作者眼中对人世间的绝望。

芥川龙之介一直在绝望中苦苦挣扎，大正四年尚在大学学习的芥川龙之介在给挚友恒藤恭的信中曾写道：“社会是丑恶的，自己也是丑恶的，而目睹这样的现实去生活更是痛苦的……如果说这一切都是神的安排，那么这种安排就是最恶毒的嘲弄……有时我曾想对神的复仇就意味着抛弃自己的生命。”

在晚年，芥川龙之介不但对现实社会感到绝望，而且对人生也失去了信心。所谓他的晚年，也不过35岁，他最终服下安眠药自杀了。那个年代的文人似乎都很短命，不是死于无药可医的疾病，就是因对社会的绝望而自我了结。

读过芥川龙之介小说的人都知道他究竟有多么天才。他的创作注重技巧，风格纤细华丽，形式结构堪称完美。就是这样的一个人，在无法忍受社会的丑恶之后，选择了结束自己生命这个唯一能够逃离人世的做法。芥川龙之介的一生，在某些地方与《河童》中那位想要逃离人世而终成疯子的主人公出奇地相似。

我接触《河童》的缘由——那首名为“芥川龙之介的河童”的曲子能给人一种平静的感觉，细听之下，那份悠扬的旋律令人百听不厌，仿佛细雨的湖面荡起缓缓的涟漪（虽然大部分感觉是因为前一首曲子过于欢快而形成了对比，两首曲子是同一组的，应该是作者特意弄的）。而小说《河童》更像是矛盾、疑惑、绝望心境的产物，通篇给人一种阴郁、压抑之感。

读完小说再去听曲子，你会觉得，静谧的湖面上，几多荷花点缀其上，本来悠扬的旋律竟也生出几份淡淡的忧愁来。在对其背景进行些许了解之后，感觉这首原本就很美的音乐更添了几份灵动的内涵，这大概就是文化的魅力所在吧。

【篇三：河童之夏观后感】

河童之夏是一部日系小清新风的动漫，也算是很久以前的了，如今再回忆起来，还是那么想哭。简朴的画风，耐人寻味的细节，是这部《河童之夏》较其他日漫优秀之处。好的日漫好像就是这样，让你看清现实的黑暗的同时，忍不住深爱着这世界。

之前我看过芥川龙之介的河童，在造型上，《河童之夏》可以说是高度还原了，既有妖怪的丑陋，也有一种别样的蠢萌。河童是妖怪，但是看完整部电影，我只想说，世界上最可怕的不是鬼神，而是人心。世界上最黑暗的，也莫过于人心。

小咕是河童是妖怪，也是孩子，还是没爹没妈的孩子。小咕的父亲请求官大人不要把河童赖以生存的龙神沼改造成稻田，但未果，且惨遭杀害。可他在面对康一一家的时候，依然坚持善良，单凭这一点，他比人强千倍百倍。全片最温馨的时候，就是小咕和康一一家安稳生活的时候，没有记者没有摄像头，没有铺天盖地的舆论和质问。只有凉凉的夏风，康一和小咕沐浴在阳光下，躺在草地上望着蓝蓝的天空。只有夏日的蝉鸣，和昆虫窸窸窣窣的声音。影片初始的美好往往是为了后面的悲伤而铺垫的。好的影片通常具有强烈的现实意义，而接下来小咕所遭遇的一切，从记者不断的穷追不舍，直到名叫大伯的狗被车撞死。不得不称赞的是这部动漫对情节节奏，张力的把控，一系列的连环事件，越来越给人压迫的感觉，将人的难过和童趣怜悯推至高潮，化为泪水释放出来。这些悲剧，何尝不是现实的缩影呢？又无一不是人性的丑陋呢？鲁迅曾说过，所谓悲剧，就是把最美好的东西毁灭给人看。那么在《河童之夏》中，就是伤害一个孩子，暴露出人性的负面。

这部电影很好的诠释了人性之贪婪、无情、虚伪、可笑、愚昧。在河童心中，最重要的是一条鲤鱼，而在人类心中，绝对没有利益的终点。

人类从我们这里抢走水和地，然后是风与天空，连神的居所都要据为己有，作为交换，人肯定要失去灵魂吧。

这是小咕在康一一家人面前说的话。

从什么时候起，人类不再敬畏自然，所谓的人与自然和谐相处，恐怕早就只剩下关乎利益的索取与掠夺。从人类和自然的关系不再友好的那一刻，人类就已经交换了自己的灵魂，剩下了贪欲和麻木。

对于人来说，最重要的，莫过于灵魂了吧？连这都交出去了，我们已不再是造物者最完美的杰作。