【篇一：游广东省博物馆有感】
终于，站在了广东省博物馆前。抬眼望去，蓝天白云之下，黑色的主身巍然屹立，暗红色的砖块规整地点缀其间，黑红交相辉映，透着庄严的气息。再仔细一看，那镶嵌其中的红色线条，竟俨然构成一个大大的“藏”字！我不禁一怔，呵，好一派沉稳的帝王之风！这就是一个神秘的藏珍纳宝的宫殿啊！又仿佛是一个精雕细琢的透雕宝盒，吸引着人想去揭开尘封已久的秘密。如此巧妙的设计，想必里面收罗的奇珍异宝，一定比宏伟的外观更加摄人心魄。
这样想着，不知不觉间已踏进博物馆的大门，一种奇异而肃穆的气氛，静静地笼罩在四周。走进一个个展馆，没有一个人发出一点声音，阵阵微风的吹拂下，简直是不属于纷攘红尘的世外洞天。即使有脚步声，也仿佛怕吵醒了熟睡的亲人，总是放得再轻不过。每个人都在专注地欣赏着，仿佛是一种心照不宣的默契，让人莫名心安。
《记取年华》
元代的青花瓷碗、明朝的高足酒杯……一件一件的文物，在眼底静静躺着，就这么披了一肩的岁月、一身的沧桑，任人琢磨遐想。有些瓷器已经缺了一个口；有些因为长年不见天日，已被烙上永远洗不去的泥泞，更有的，经过一次又一次舟车辗转、烽火连天，已然片片零落，修补不全。我不禁唏嘘。呵，你们，这些沉睡着却从不曾死去的瓷器啊，世人皆道你珍惜，又有谁明白你不易？酒色财气，天理人欲，在视线接触你那残损身躯的时候，似乎全都嬉笑怒骂地重叠在了一起。总是忍不住、忍不住用自己那浅薄的阅历去揣度，在星汉迢迢、夕光漫漫的岁月里，你到底承载了怎样的故事？你漫长的一生，又该是经历的多少坎坷风波？从出窑那一刻，你身上焕发的流光溢彩，缭乱了周围一双双赞叹的眼睛，似乎也昭示了你光荣的命运；跟随着人们扬帆起航时，彼时尚年轻的你是多么自信多么志在必得；到后来，你从未预想到的可怕事情发生了——沉睡海底的许多年里，你先是怎样的不甘、愤怒，使劲浑身解数想要逃离；再到后来的筋疲力尽，终于接受了事实，将生命安放在漆黑的海底，束缚在沉重的锁链旁，以光阴为霓裳，用贝壳做盛装……直到今天——你所陌生的今天，终于重见天日的你，以这样一副不再完美模样，接受慕名而来的人们或惊奇或不屑的眼光……历尽千年的劫波，你早已磨练得淡然悠远，却依旧褪不去骨子里的骄傲不屈。你是在用这种倔强的姿态，默默提醒我们吗——千古的兴衰，原来并不只是三皇五帝的传说、二十四史的记述。寻常巷陌、市井烟火，这些由苍生一针一线织就、带着人情味的事物，才是历史这部大书最不应该被忽略的角落。而在今天，它更不过是一枚小小瓷碗上，折射出的光辉。
暮云重重，韶光飞溅。走过了断断续续的流年，也许，一切的一切于你，都不过像云中的呢喃，又如水漫金山。一片微凉之后，仿佛鱼儿身上脱落的鳞片，只静静地等待一次无声的采撷。将或深或浅的韶光，和韶光里打马的过客，一同密封在淡漠的容颜里，等待一次无声的诉说。但是，你可知——
我是多么愿意用天边第一缕云霞
为你一身的伤口包扎
而你必会谢绝我的好意
那么惟愿
以你年华
作我袈裟
《文物闲话》
看吧，邢窑的白瓷如霜如雪，晶莹剔透，闪烁的光芒仿佛舞者轻移的莲步，随意转换一个角度，那舞步已不知不觉地挪移，巧笑倩兮，醉了的，不知是人面，还是桃花。还有景德镇产的青花勾莲龙纹盘，明艳尊贵的黄色上，九条巨龙栩栩如生地盘旋其间，让人感叹，“龙乘飞云，可上九天。”那边，德化窑的花瓣口吸管杯小巧玲珑，惹人怜爱，设计更是巧夺天工……
一件一件地，我驻足欣赏着，赞叹着，这些经历千年风雨的文物，竟还能葆有如此青春明媚的容颜。岁月风烟，无异于泠然刀剑，将太多太多浮华虚掷指间。而这些文物呢，竟能以无比顽强的生命力，让生命的箫声经久不息地盘旋。而这曲绵延千年的长歌，会是歌舞升平的王公贵族们在风花雪月、指鹿为马中便能谱成的吗？不，不是！那一张张“尊贵”的脸，早已被历史的尘埃轻易掩埋，再也找不出一丁点显赫的影子。真正被历史、被人们记住并尊重的，恰恰是那些地位卑微，但一生勤勤勉勉、练就高超技艺的工匠们！正如那位佶屈聱牙的音乐家所说，“贵族们，今天之前有过许多，今天之后还将数不胜数，而贝多芬，却只有一个！”字字铿锵，如雷贯耳，似乎是在为天下千千万万的劳动人民，立了一座无字的丰碑。
今天的我已很难想象，在那个久远的年代，创造出美的极致的工匠们，他们该是付出了多少艰辛？历史是挑剔的，他便不能平庸；历史是无情的，他便不能脆弱；历史是绝不停留的，他便必须赋予他的劳动成果以永恒的生命力……他又可曾想到过，当光阴如箭地穿梭千百年，当日月山川都改换了容颜，他早已作古，而“它”还流传于世，供一批又一批与他迥异的人膜拜，感慨他这位“无名氏”巧夺天工的手艺？如果有，那么他在奔波劳累的一生中，可曾感到欣慰？世界是如此的变幻莫测，风云更迭呵，如今看来，许多伟大的任务，对历史的影响亦不过是些微。而透过一个人的辛勤汗水，我们竟可以幸运地窥到那个时代的一隅，窥到一个人心灵的瑰丽。朱自清的《匆匆》，也许道出了每个人内心深处的惊惶与恐惧，那就是——自己此行，到底给身边、身后的人，带来了些什么改变？自己到底有没有留下一丁点蛛丝马迹？
原来，一件倾注心血的物品，哪怕只是这么一件小小的工艺品，也足以让我们短暂的存在，不再是没有意义，让人生显得不那么苍白无力。总有一些值得穷尽心血去完成的事情，总有一些方法，在生命这块厚重的画板上，添上自己独特的一笔，这便也足够了，不是吗？生命，其实可以像一株无花果一样，即使没有干出什么惊天动地的大事，即使没有在人前绽放出最美丽的样子，但只要努力做好了一件热爱的事情，尽心完成了分内的事业——一本书，一张纸，乃至一枚瓷器，让这些凝聚着自己所有爱与梦，所有热情与泪滴的东西，代替自己永恒、永恒地存在下去，代替自己将沿途风景看遍，且行且珍惜，也算不枉此生了吧。
残存下来的，依旧默默述说着；而那些不幸葬身于地下或海底的，就永远归于沉寂。好多好多美丽的故事，就这么一代一代流传下来，而今日聆听的我们，是不是更应该感谢那些消亡了的，为我们对先人的揣度与猜测，留下愈发宽广的想象天地，为我们永远不会、亦不求有结果的幻想，笼上一层更神秘的面纱？
文物，其实是一个时代遗落在另一个时代的精灵呵。上天是垂怜人类的，让这些精灵们四散凡尘，供远行的游子辨认回家的路径。这，也许就是为什么每一个炎黄子孙，在面对这些先民遗珍时，都会有一种说不出的敬畏的原因吧。
窗外，灿烂的阳光转瞬间竟已雨点密集。而这些冷眼观看风雨的文物，呼吸的，似乎依然是千年前的灵气，吐纳的，依旧是千年前的讯息。谁知道呢？在时间面前，年华是无效信，可是比时间更长远的是感情，比感情更长远的是人性。自成一派的风韵本就无需冠冕，身上的印记已是这么多年来的留念。而今天，且让我一个偶然经过的晚辈，欢迎你终于——魂兮归来。
《古砚沉沙》
怎么也没有想到的，广州，这个繁华的南国之都，最触动我的，不是那霓虹闪烁，不是喧嚣的人间烟火，甚至不是珠江畔迢迢碧波，而是那一方方沉默而坚忍的——端砚。
那几方端砚，很不起眼地躺在偌大的博物馆的一角，古拙的黑色，却那么质朴，如同一只只沉稳的玄武，于厚重透出一丝悠悠然的灵动，不经意地就攫住了我的心。
恢弘壮丽的省博物馆外，天色逐渐变得深沉。留给我们参观的时间不多了，脚步却还是不由自主地被它们吸了过去，仿佛那一方方黑色的石块并不是什么端砚，而是有魔力的磁石。
漆木的板上，印着一行行隽永的小字。哦，原来这就是你吗？“端砚又名端溪砚，因产于古端州（今广东肇庆）而得名，其色紫质润，素有紫石、紫玉、紫云、紫英之美称。端砚石质细腻、石品绚丽、易发墨且贮水不耗，因赏用兼优，被誉为群砚之首……”我讶异地低下头静静端详——想不到你竟有那么大来头！细看来，古朴大气的黑色中，果然有一种淡淡的紫色透露出来，漫不经心地飘逸在四周，为空气都增添了一抹神秘。“紫”在古时代表着沉稳高贵，是君临天下的王者标志，难怪你被历代文人墨客视为珍宝呢。
我一方一方的石砚看过去。只见有圆形的、方形的、椭圆的……造型不一，却各具神韵。其中有一方荷叶形石砚，尤为特别，饱满的荷叶衬着娇嫩欲滴的花苞，似开未开，在这样的石砚上濡墨写字，想必更能引逗出诗情画意吧。还有一方石砚，是一个憨态可掬的弥勒佛，掂着大大的肚子，眼角眉梢全是浓浓笑意，在这样的砚上挥毫，实在让人忍俊不禁啊！突然地，一方端砚背面，一行行细白的隶书小字跃入了我的眼帘——是铭文！我不禁细细看着，历经风霜却依然遒劲有力的字体，是什么人，有这样的好兴致呢？
“乾隆六年春末，予游粤东，偶得此砚。初不识为何物，只云古朴耳。乾隆十二年，故地重游，携以询土人，皆以为宋坑。呜呼！历上百年于兹，而今不复有此坑，故世间之宝物多有埋没者，人亦如是。不能抒情慰己，聊作此记。”
读完，我的心头竟微微一震。清朝前期，宋坑，那可是最著名的端石产地啊！挥汗成雨，举袖如云，工匠们齐心协作时的呐喊，繁忙的劳作景象，都是宋坑的真实写照。到了作者“故地重游”之时，不过短短数年的光阴，端砚仍是光彩夺目，“紫石凝英”的美名也还会流传很久、很久。而故乡，你生于斯长于斯的故乡呢？却早已在时光不经意的巧笑里，从繁华再繁华之地，转眼荡涤成一片废墟。故人已逝，故人的故人，更是早已淹没在时间的洪流中。青丝成白发，红颜枉流年，都不过是秋月春花弹指间。“其实，只是故人的一次故地重游罢了，只是物是人非满目疮痍罢了，怀古，本不是今天才有的感慨，终究是一个永恒的主题。”我这样提醒着自己，却依旧不能散去一种无言的伤感。是啊，我在凭吊着古人，多少年以后，我又会是被谁凭吊着的“古人”？“呜呼！今不复有此坑！”铭文作者的一声长叹，长久地在心里回响着。不复的，又何止是一眼石坑？更是每个人心中，那些无法倒带的静好时光，那些意气风发的青葱韶华。
不忍再看下去。石砚啊，你那小小的身躯上，凝结了太多太多人的感伤，太多太多年的地老天荒。我轻轻走过，目光投向另一方钟形的端砚背面，整齐的文字，“石友石友，与尔南北走。伴我诗，伴我酒，画蚓涂鸦不我丑。告汝黑面知，共我白头守……奇文欣赏共晨夕，我爱此君已成癖。”呵，简直一副老顽童情态！对端砚的热爱之情，跃然纸上。此时的端砚，与其说是书写工具，倒更像是与人多年患难与共、不离不弃的老友。那种时间沉淀出来的默契，实在让人钦羡不已。还有接下来的铭文，“锋发墨，不伤笔。箧中砚，此第一。得宝年，六十七。一片石，几两屐。”……
一方砚，又一方砚；一篇铭文，又一篇铭文，是泉涌的文思，更是亘古不变的真挚。中国文人的纯，中国文人的真，在这一方方端砚上，反映得那么深。对端砚的喜爱，恐怕是所有中华儿女都绕不开的一种情结吧——那便是对文化精髓、对一切美好事物的崇拜。无论是否真正懂得，都会从心里生发出亲切的归属感，犹如一尾游鱼，无论是否曾到达大海，都天生有着对那万顷碧波的强烈依恋。从前有一句老话，就连巷口老妪都会以此训诫家中顽童，那便是“敬惜字纸”。从这里也可以稍微窥见，中国人视文化如神明的情感，和对自然淳朴、返璞归真的深深渴望。我简直无法想象，雪夜煮酒，对月清吟，李白手中那豪放的笔，若少了厚重的砚作陪，该是何等的茫然孤寂？没有了砚，青山秀水，在文人敏感的心中，还剩几分姿色？没有了砚，中国人又到哪里去寻找心中的圣地？一方砚，犹如一棵菩提。
到了今天，人们手中的伴侣，从略显笨重的毛笔，变成了圆珠笔、签字笔，端砚，也随着它的天生密友——毛笔，越来越淡出了人们的生活。但我知道，端砚不死，端砚之爱不灭。只要中国人骨子里还有一股正气涌动，还有“重帘不卷留香久，古砚微凹聚墨多”的意境，还有“留得残荷听雨声”的闲情，端砚，就永远会是盛放在尘烟里的一枝梅花。端砚，又像是一棵古树，茂密的枝叶就是中华儿女永远的庇荫，它那遒劲的根，更是已经在中华民族心中扎了千年，即使是在物质洪流汹涌来袭的今天，也无法撼动它在国人心目中的地位。虽然今天的端砚，早已不是作为一种书写工具存在，而是更多的作为案头清供的珍品，但它代表了一种信仰，温温润润地覆盖在日益功利浮躁的心上，见到它就是见到了归去来兮的故人，让人蓦地感到“如返大荒”。
也许，只要我们还没有丢掉我们最本真的东西，没有丢掉对美、对善的追求，端砚就不会离开，不会消逝掉——它那独特的风采。