【篇一：宣纸】
“轻似蝉翼白如雪，抖似细绸不寻声。”宣纸轻薄，洁白如雪。一张可以不计量的宣纸，却传承了中华全部的文化，承担了古今无数文人墨客的内心情感。
宣纸轻薄，却重于泰山。
每每看到家中柜子里的那一摞宣纸，触摸它的粗糙却细腻柔软的感觉，一张轻薄宣纸，我却像面对着星辰大海，带着一种本能的敬重宣纸轻薄，却也寄托着我的情感。
年少时曾学书，在景山脚下，古色淳朴的建筑之中浸深着墨色。午后阳光斜射，柔软的羊毫在砚中濡染了润泽的墨汁，空气中充盈着墨香，屋内和相熟多年的小伙伴们一起安静提笔，耳中是老师谆谆教诲，从基本的笔法到文人典故。风来梧桐叶轻摇，风去牡丹花香气漫卷。一个下午悄然流逝，轻薄的宣纸赋予我躁动的童年一丝纯粹的安静之地。宣纸轻薄，那童年的回忆，古苑中一地的金黄银杏叶，年少时最懵懂初的庄重，老师的恩情，古苑中的欢笑，跃于心中。
宣纸轻薄，不仅包含了回忆，也教给我了人心方寸之间的广博。
第一次见老先生，是在老师请来的讲座上。先生和蔼，面对我们一些半大的孩子讲书法，却让我们乐在其中。后来才知道先生德高望重，名气很大，面对我们。却没有一丝轻慢。讲座到兴头，先生也亲身示范，甚至手把手教我们，讲座中也穿插着先生毕生的心得，毫无保留的教给我们。面对着可能连书法是什么都不了解的我们，先生传授毕生心得，只为引领我们的兴趣。再一次见到先生，是已经大一点的时候了，老师约他为我们指导。见到先生，才知道先生已经病了。讲课已经让先生力竭，却仍坚持亲手教导我们。洁白的宣纸上印下了先生苍劲有力的笔道，先生不时咳嗽，头上也冒了汗珠，我请先生为我写些作品，他便欣然同意。无数人登门求字都拒绝的先生为我留下了激励的语句。面对这个羸弱的老人，我看见了前辈对于下一代无私的关心，不计回报的帮助。一张四尺宣纸，可承载千古的文化，也如执笔的老者，内心方寸间包容一切的广博。
一张轻薄宣纸，引导了我从梦到稚嫩到朝气少年的成长，面对那宣纸轻薄，我也不会忘记老者的滋滋勉励。
【篇二：宣纸文化】
我国自古素有“文房四宝”一说，即笔、墨、纸、砚。说到文房四宝之一的“纸”就不得不提到宣纸了。
宣纸，原产地安徽宣城，故称“宣纸”。宣纸具有细、白、轻、薄等几大特点，受到数以万计的文人墨客的青睐。
这样的一种奇纸，其制作工艺也是鲜人为知的，正是怀着一颗慕名而来的好奇心，我走进了宣纸文化园。
刚进文化园，一股宣纸的独特清香便把我引进了文化的天堂。首先映入眼帘的，便是宣纸制作流程图。我一一浏览后惊呆了，看似简易平凡的宣纸，其制作工艺却是如此的令人拍案叫绝！我看后不禁有些质疑——真的是这样吗？
带着一份疑惑不解的心情，我走出文化园，拐入了宣纸制作厂地，环顾四周，绿油油的山坡上一块一块的白，好象是山们披上了一件件白马甲，再定眼一瞧，我才恍然大悟——正如制作流程图上所示，人们将宣纸的原料青檀皮和稻草捣碎、蒸煮，再把煮好的材料放在山坡上，经过日晒雨淋炼白。而眼前的“白马甲”正是炼白后的原材料啊，于是，这才对这妙不可言的制作工艺深信不疑。
正当我沉浸于奥妙之中时，忽听得一阵阵的劳动号子，“一、二、三，嘿呀……”我闻声过去，才知是捞纸厂的师傅们一齐用力，将一块长逾十米的巨型竹篾放入水中来回地筛，随着如雷的喊声，一张湿漉漉的“巨纸”才“初出茅庐”，这时，我才明白，那“水”正是将山上炼白后的材料经过加工后调和成的纸浆，捞上来的便是纸了。
可是，用这样的湿纸来供人们书写？显然是不可能，在后厂，心思缜密、手艺精巧的师傅将湿纸烘干、压平。别看这项工作不须费太大力气，但也不能粗心大意，否则会将弱不禁风的纸弄伤，那可就前功尽弃了。最后，将90%的半成品交给妇女们裁剪，妇女们都是心灵手巧、经验丰富，一张张宣纸在她们的手上变得更加整齐、规范。
宣纸的制作流程可谓是粗细兼有、刚柔并济，一张张冰肌玉骨、光滑柔和的宣纸，是人们勤奋的象征、智慧的结晶。
至于宣纸的文化价值，不仅仅局限于人们的辛勤付出，也有书画名家做出的艺术贡献。文化园的二楼，陈列着各种书画作品。徘徊在书法作品的字里行间，不禁被其端正典雅的魅力所折服；漫游在国画作品的青山绿水间，也不由地被其飘逸雄奇的气韵所感染。文人墨客们的艺术创作，为宣纸文化添上了一抹绚丽的色彩，使其更具有典藏风范和纪念价值，足以在我国的文化中脱颖而出。
随着时代的变迁、科技的进步，宣纸的珍藏价值越来越高，并且名扬四海，驰名中外，甚至吸引了不少外国游客不远万里来到小小的宣城，只为感受那宣纸文化地博大精深。
【篇三：宣纸上的锦绣山河】
中国文化博大精深，源远流长。像港阔无边的银河一样，戏曲汉服、文房四宝、四大发明，太极长城……一颗颗美丽的星星，无一不彰显着中国的璀璨文化，在此之中最耀眼的便是中国的国画。
一研磨台，几支毛笔，一张宣纸，再加一点朱砂。便可以从一个大师手中融合成一幅壮丽秀美的山河，或是栩栩如生的珍禽。看着它，便是在于那位大师交流，聆听他的喜怒哀乐、远大抱负。画的提笔、运笔、收笔与书法一致，但又少了几分死板。每一处墨痕都是那么的超凡，脱俗、蕴含着无穷深意……
要论最著名的国画，《清明上河图》当之无愧。其出自宋朝画家张择端之手。其困难程度是难以想象的：5。3米长，0。3米宽，画上13种动物，9种植物惟妙惟肖；56匹牲畜，20余辆车轿，20余艘船只和上百的人。凭着现实主义画风，张择端用自己的双手将其描绘得淋漓尽致，无疑是一大杰作。
中国国画不但有用笔画上去的，还有用墨泼上去的。像明代画家徐渭和其作品《墨葡萄图》水墨葡萄倒挂枝头，鲜嫩欲滴形象生动。葡萄的亮暗分明，枝叶清晰。是无上的精品。虽然朴实，但使人感觉韵味无穷。
近现代的中国画，动物画是最为有名的。徐悲鸿便是一例。奔跑的马英姿飒爽，站立的马雄壮健硕，给人以豪迈之气；齐白石的虾也是不容小觑的，活灵活现，让人叹为观止；张善子的虎，勇猛敏捷、生猛恣意，其画亦可表达他的赤子爱国之心。
中国国画注重神似，西方画注重形似。二者马工枚速、各有千秋。虽然好坏之分是没有的，但个人喜好总是有的。国画的神似更令我向往。神似，往往给人以遐想的空间，让人回味无穷。才让人们更多的去研究。西方画的神似，与照片无异，没什么值得研究的。
中华文化，可在这一幅画上迸发。无与伦比，广袤无边。一研磨台，钻磨出的韵味；几支毛笔，挥洒出的豪迈；一张宣纸，铺展出的气概；一点朱砂，渲染出的景致。把中华文化之美纳入其中，并使其发扬光大。
宣纸上的锦绣山河，装点了美丽的中华文化，使其焕发光彩，雄伟壮丽；使其熠熠生辉，名扬天下。
【篇四：宣纸下的底色】
他画得一手水墨丹青，洁白渲染过的宣纸上，总会泛着清爽淡泊与情感。
他曾是我的老师，每次宣纸上留下的底色，总是淡色的墨痕，模糊却清晰。他爱画石桥、流水与老房，也爱讲那儿的故事。一笔下去，无半点犹豫，墨色却在宣纸上映得悠长。他的眼眸里总是写满深情，明澈得像个孩子，笔尖微沾水，墨痕冲淡了些，韵出温馨的底色，苍老的手，苍老的笔尖突一转，勾勒出流畅粗朴的线条，那是座平实板桥，向下便是潺潺明晰……
宣纸下熟练的笔触，源于他对生活的热爱与追求。他喜欢画这些朴实的风光，喜欢走于平实桥上，流水，人家，描摹的时候，手上总多了一份亲和力，感觉时间如流水，流着流着，流不动了，堵在心口，便又顺着笔尖流淌于宣纸之上。周围是一片安静，树木葱葱似不是点染出来的，氤氲着古朴美好，正如他本身淡泊。正因此，沉淀下来，宣纸下的底色，又浓重了一分……
继续，眼前一片明晰，纸上泛起了一阵暖黄融于清冷中，旧时的儿童在河边玩耍。自由、活泼写于脸上，古朴的老屋里似装载了太多的温情与快乐，而他的笔尖颤抖起来，粗糙的手将粗糙的笔杆握得更紧了些。抬起眼，他的眼角流露着几分湿意，但只是坚定地看着宣纸上的桥、水与人，仿佛将底色捅破似的，思绪拉得很远。看着他目光的方向，纸上活了起来，孩子在奔跑、成长，老屋渐小，纸上的是快乐美好的生活底色，远方是他的故乡，故乡情……哦，原来是乡愁，十岁便求师学艺，时光磨洗，没有一刻不念着远方的故乡——小桥流水，古朴的故乡！
一幅宣纸水墨，彰显多少情。是一种淡冷色调，是艺术的追求，还是对生活的热爱？不，已超出生活的底色，是浓浓的故乡情啊。无论世事如何变迁，这底色，冲淡不了的，清晰的画面，染上了他的血脉，底色越发浓烈，越发模糊……